| タイトル | BLUE GIANT |
| 監督 | 立川譲 |
| 出演 | 山田裕貴 間宮祥太朗 岡山天音 |
| 公開年 | 2023年 |
| タグ（ジャンル） | アニメ |
| 個人的評価 | ★★★☆☆ |
あらすじ
ジャズに魅了され、テナーサックスを始めた仙台の高校生・宮本大（ミヤモトダイ）。
雨の日も風の日も、毎日たったひとりで何年も、河原でテナーサックスを吹き続けてきた。卒業を機にジャズのため、上京。高校の同級生・玉田俊二（タマダシュンジ）のアパートに転がり込んだ大は、ある日訪れたライブハウスで同世代の凄腕ピアニスト・沢辺雪祈（サワベユキノリ）と出会う。
大は雪祈をバンドに誘う。はじめは本気で取り合わない雪祈だったが、聴く者を圧倒する大のサックスに胸を打たれ、二人はバンドを組むことに。そこへ大の熱さに感化されドラムを始めた玉田が加わり、三人は“JASS”を結成する。
楽譜も読めず、ジャズの知識もなかったが、ひたすらに、全力で吹いてきた大。幼い頃からジャズに全てを捧げてきた雪祈。初心者の玉田。
トリオの目標は、日本最高のジャズクラブ「So Blue」に出演し、日本のジャズシーンを変えること。 無謀と思われる目標に、必死に挑みながら成長していく “JASS”は、次第に注目を集めるようになる。「So Blue」でのライブ出演にも可能性が見え始め、目まぐるしい躍進がこのまま続いていくかに思えたが、ある思いもよらない出来事が起こり……
引用元：映画『BLUE GIANT』公式サイト
鑑賞後の感想
2000年以後、きちんとアニメ映画を観たのは、『千と千尋の神隠し』『君の名は。』『天気の子』の3本だけ。今回が4本目となった。
原作コミックは読んでいるので、ストーリー的に目新しいところはなかったが、最初の仙台での高校生活をバッサリとカットして、東京での活動から入るのは賛否あるかなと思う。
原作を知らない人からすると、主人公の青年が仙台でどのようにジャズと向き合い、どうやって河原で練習を積み、サックスの師匠から何を教わったのか、そうしたバックボーンがほとんど知らされない。
私の場合はをマンガで知っているので、映画の終盤にはきちんと感動できたが、そうでない人はもしかしたら主人公のことを、単にジャズが好きなお調子者と感じる危険性もある。
ただそれを考慮しても、仙台編を省略したのは正解だったと思う。120分という尺に収める以上、仕方ないだろう。
演奏シーンにしても、ありがちな「音と画像がまるで合っていない」ということもなかった。曲がりなりにも楽器を演奏してきた人間からすると、たとえアニメやドラマであっても、音と映像がチグハグなのは観ていて気持ちが萎えてしまう。
上原ひろみがガッツリ参加しているだけあって、サウンドも素晴らしかった。
ただ、劇中でテーマ曲が何度も繰り返し演奏されるのは、観ているほうからすると、ちょっと辟易してくる。中盤ではもう少し控えてラストでドーンと流してくれたほうが、感動が増したのではないか。
それともうひとつ、コレはあくまで好みの範疇だが、この東京編はテナー・サックス/ピアノ/ドラムのトリオ・バンドなので、ベーシストがいない。必然的に演奏にベースが入っていない。
これは原作がそうなのだからどうしようもないのだが、ウッドベースの音が好物である人間からすると、せっかく良音で流れてくる劇中演奏も、物足りなく感じてしまう。
もし続編が制作されるのであれば、次はドイツ編で真っ先にベーシストと組むことになるので、またその次回作でのサウンドを期待したい。もちろん本作同様、上原ひろみさんの監修で。
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